تبليغاتX
 زنده در یاد
زنده در یاد
نکوداشت بزرگان موسیقی ایران زمین با نگاهی ویژه به جایگاه استاد شجریان
زنده در یاد
خانه | آرشيو | ايميل


اگر که تدبیری باشد در درک منطق هنر است ...
در هنر می شود نوای هستی را شنید
معراج در این عرصه روی می دهد :
پروازی به فرازستان معنا !

"محمدرضاشجریان"

------------------------

ماهنرمندان تمام عمر زير پروژكتور نگاه زندگي مي كنيم . الآن به خود مي گويم : آيا مي شود جايي بروم كه كسي مرا نشناسد ، آزاد باشم ، روي چمن بنشينم ، دراز بكشم و كسي چشم به من ندوخته باشد. من مي خواهم براي خودم زندگي كنم ، اما نمي شود . گاهي آدم دلش براي خودش تنگ مي شود ، چون ديگر نمي تواند خودش را پيدا كند ، اينهاست كه بين هنرمند و مردم فاصله ايجاد مي كند. هنرمند حس مي كند كه از لحاظ عاطفي نمي تواند جوابگوي مردم باشد...واقعا آدم دلش براي خودش تنگ مي شود ...آنچه كه بيش از همه براي من خوشحال كننده است ، آن است كه عده يي اهل دل به صداي من گوش مي كنند و از آن لذت مي برند و همين، بالاترين سعادت من است. وقتي مي بينم كه پس از سال ها زحمت و خدمت براي هنر اين سرزمين، گروهي پيدا ميشوند تا قدرشناسي كنند، خستگي ام بر طرف مي شود...از من انتظار مي رور كه توليد هنري در عالي ترين سطح داشته باشم ، شاگرد تربيت کنم ، مرتبا كنسرت برگزار كنم، ودر موسيقي ايراني پدري كنم ، واقعا از عهده ي يك نفر بر نمي آيد...من با مردم زندگي مي كنم وبا آنها درد مشترك دارم ، براي همين است كه مي دانم چه مي خواهند...
"استاد محمد رضا شجريان"

×××××××××××××××××


امکانات و ابزارها نوشته هاي پيشين
لينکدوني

مرغ سحر - استاد شجريان
طبقه بندي موضوعي
اخبار
پشتيباني

قالب اين وبلاگ با استفاده از قالبساز آنلاين طراحي شده است.

Powered by
Blogfa.com
Online Template Builder
]
پرواز لطفي در پرواز عشق
 

پرواز لطفي در پرواز عشق

 

پرواز عشق عنوان آلبومی است که به عنوان یادواره ی استاد ناصر فرهنگ فر ضبط شده است. این آلبوم شامل دو نوازی استاد لطفی و فرهنگفر در دستگاه سه گاه و آواز بیات اصفهان است.این اثر بی نهایت زیباست.


گوش کنید به: آواز بیات اصفهان آواز بیات اصفهان
گوش کنید به: دستگاه سه گاه دستگاه سه گاه


[ ]
+
پاسبان حرم دل
 

پاسبان حرم دل


پاسبان حرم دل شده ام شب، همه شب
تا در اين پرده جز انديشه او نگذارم

ديده‌ بخت به افسانه‌ او شد در خواب
كو نسيمی ز عنايت كه كند بيدارم

يارم به يك لا پيرهن، خوابيده زير نسترن
ترسم كه بوی نسترن، مست است و هشيارش كند

ای آفتاب آهسته نه، پا در حريم يار من
ترسم صدای پای تو، خواب است بيدارش كند
 

 

این ابیات زیبا را با صدای استاد شجریان از آلبوم دلشدگان بشنوید:

گوش کنید به: پاسبان حریم دل


[ ]
+
یادی از فرج علیپور

 

یادی از فرج علیپور

فرج عليپور در سال 1337 در خرم آباد متولد شد .
نواختن كمانچه را در كودكي نزد عمويش ( ميرو ) فرا گرفت . در هفت سالگي كمانچه را به خوبي و با تسلط مي نواخت . آشنايي كاملش با موسيقي لري و چيرگيش در نواختن ، او را زبانزد همگان كرد .
فرج با اينكه كمانچه و آواز را نزد استاد فرا نگرفته و تنها از راه انتقال سينه به سينه موسيقي لري هنر خود را به كمال رسانده و به تكنيك والايي در نواختن كمانچه دست يافته است ، كه برخورداري از همين تكنيك او را ياري كرده است تا بتواند آوازها و مقام هاي موسيقي لري را بهترين نحو اجرا كند .
در سال 1348 مردم خرم آباد براي اولين بار صداي كمانچه فرج را در صفحه هاي گرامافون « دختر دهاتي » و « كيزه و شو » به خوانندگي بهمن اسكيني شنيدند ، پس از آن آثار بسياري از اين هنرمند بزرگ لرستان منتشر گرديد كه كاست و سي دي هاي « تفنگ » و « دالكه » به خوانندگي رضا سقايي – يافته ، آرزو و قديم صياد به خوانندگي بهمن اسكيني – حرف دل با صداي غلام رضا سبزعلي – گل باغ با صداي فضل اله صفاري و نيز آثاري همچون موسيقي محلي لري ، داغ شقايق ، تال ، شاديانه ، درسوگ آفتاب ، شكوفه هاي موسيقي لرستان ، چوپي ، عزيز دل ، ميراث عشق ، شانه شكي ، سوز سيل ، قاليباف و 000 را با كمانچه و آواز خود در اختيار علاقمندان موسيقي لرستان قرار داد .
فرج از سال 1992 تا كنون كنسرت هاي متعددي را در كشور هاي : آلمان ، فرانسه ، بلژيك ، انگليس ، سوئد ، نروژ ، دانمارك ، استراليا ، عراق و دبي اجرا نمود .

متن ترانه لري دالكه با صداي فرج علي پور

 دالکه دا نازارم ای فرشته آسمونی

گوتنه که زير پاته او بهشته جاودونی

نمی ام و دار دونيا يه تاری د گيس اسبيت

ار د مه تو جوو بحايی جون شيرينم ميیم سيت

دالکه دا نازارم ای فرشته آسمونی

گوتنه که زير پاته او بهشت جاودونی

چنی شویاکه نحوفتی نشسی و پا گووارم

دالکم او چشیا ته هم اسمونمو اسارم

ار که سوزم و ار که گرمم

گرمی دسه تو دارم

تو اوفتو لو بونم وا تو خوشه روزگارم

چنی شوياکه نحوفتی نشسی و پا گووارم

دالکم او چشياته آسمونو هم آسارم

ار که سوزمو بهارم هر چی دارم د تو دارم

تو افتاو لو بونم وا تو خوشه روزگارم

دالکه دا نازارم ای فرشته آسمونی

گوتنه که زير پاته او بهشت جاودونی

 

مادر اين فرشته ي بهشتي در وصف مهر و محبت مادر با زبان هاي مختلف موزيک هاي زيادي سورده شده ، و البته با زبان لري با صداي زيباي اقاي فرج عليپور تک آهنگي با نام دالکه دا نازم (مادرم اي مادر نازم) در آلبوم چوپي خوانده شده ، ترجمه اين اهنگ زيبا به فارسي ؛ مادر اي مادر نازم ، اي فرشته ي آسماني ، گفته اند که زير پاي توست بهشت جاوداني ؛ يک تار موي سفيد تو رو به همه ي دنيا نمي دم ، اگه جونم رو ازم بخواي من جان شيرين خودمو براي تو ميدم ، مادر اي مادر نازم ، اي فرشته ي آسماني ، گفته اند که زير پاي توست بهشت جاوداني ؛چه شبها که نخوابيدي و نشستي به پاي گهواره ام مادر چشم هاي تو هم آسمون ه و ستاره ، اگه سبزي و گرمم مثل مرگ ، گرمي دست تو را دارم ، تو آفتاب لب پشته بامي با تو چه خوشه روزگارم ، مادر اي مادر نازم ، اي فرشته ي آسماني ، گفته اند که زير پاي توست بهشت جاوداني .


[ ]
+
دانلود تصنیف «وطن» با صداي همايون شجريان

 

دانلود تصنیف «وطن» با صداي همايون شجريان


وطن! وطن! نظر فکن به من، که من
به هر کجا، غریب‌وار که زیر آسمان دیگری، غنوده‌ام
همیشه با تو بوده‌ام، همیشه با تو بوده‌ام

اگر که حال پرسی‌ام، تو نیک می‌شناسی‌ام
من از درون غصه‌ها و قصه‌ها برآمدم
چه غمگنانه سال‌ها که بال‌ها زدم به روی بحر بی‌کناره‌ات

که در خروش آمدی به جنب و جوش آمدی
به اوج رفت موج‌های تو
که یاد باد اوج‌های تو

کنون اگر ز خنجری میان کتف خسته‌ام
اگر که ایستاده‌ام و یا ز پا فتاده‌ام
برای تو، به راه تو شکسته‌ام

سپاه عشق در پی است. شرار و شور کار ساز با وی است.
دریچه‌های قلب باز کن، سرود شب شکاف آن ز چار سوی این جهان


کنون به گوش می‌رسد من این سرود ناشنیده را، به خون خود سروده‌ام

وطن! وطن! تو سبز جاودان بمان که من
پرنده‌ای مهاجرم که از فراز باغ با صفای تو
به دوردست مه گرفته پر گشوده‌ام

شاعر: سیاوش کسرایی | خواننده: همایون شجریان | آهنگساز: سعید فرجپوری

 

منبع : everlastingsongs.ir


[ ]
+
خسارت کنسرتهایی که لغو می شود پرداخت خواهد شد

 

خسارت کنسرتهایی که لغو می شود پرداخت خواهد شد

اگر کنسرت گروههایی که مجوز برگزاری دریافت کرده اند توسط وزارت ارشاد لغو شود بخشی از خسارتهای عدم برگزاری از سوی دفتر موسیقی وزارت ارشاد پرداخت می شود

محمدحسین ایمانی ضمن اعلام این مطلب به خبرنگار مهر گفت : تا آنجا که من به خاطر دارم تعداد کنسرتهای لغو شده زیاد نیست و در حد یکی دو مورد بوده است که آن هم با صحبتهایی که صورت گرفته بود بخشی از خسارتهایشان پرداخت شد و مورد حمایت قرار گرفتند.

 معاون هنری وزیر فرهنگ و ارشاد اسلامی در ادامه افزود: به نظر من وقتی گروهی هماهنگیهای لازم را انجام می دهد و مجوز کنسرت را دریافت می کند لغو کنسرت از سوی مسئولان اتفاق نمی افتد، کنسرتهایی که زمان برگزاریشان پس و پیش می شود یا به تاخیر می افتد بیشتر به دلیل نا کار آمدی گروه هماهنگ کننده آنها است.

 دکترایمانی در پاسخ به این سوال که "در صورت لغو برنامه کنسرت یک گروه موسیقی، دست اندر کاران این گروه به کجا باید مراجعه کنند" گفت: اگر کنسرت گروهی لغو شد اینها می توانند به دفتر موسیقی وزارت فرهنگ و ارشاد اسلامی مراجعه کنند و یقینا دفتر موسیقی نیز با توجه به دستور العملی که دارد می تواند مشارکت کند تا خسارتهای کمتری را متحمل شوند.

 وی همچنین تصریح کرد: ما در صدد هستیم تا از گروههای ثابت به طور ویژه حمایت کنیم. متاسفانه اشکالی که در بسیاری از گروههای موسیقی وجود دارد مربوط به فعالیتهای موسمی و بدون تداوم آنها است. اگر این گروهها با مدیریت و اعضای ثابت فعالیت کنند مطمئنان موفق تر خواهند بود و ما نیز همه گونه حمایتی را از آنها به عمل خواهیم آورد.

معاون هنری وزیر فرهنگ و ارشاد اسلامی در ادامه افزود: یکی از حمایتهایی که دفتر موسیقی وزارت ارشاد از گروههای موسیقی انجام می دهد در اختیار قرار دادن مکان تمرین است. اگر شرایطی که به آنها اشاره کردم اتفاق بیافتد و گروهها به شکل منظمی شکل بگیرند و شناسنامه دار شوند با استفاده از سالنهای دولتی موجود در تهران ما مکان تمرین مناسبی را در اختیار آنها قرار خواهیم داد.منبع : مهر


[ ]
+
گزارش تصویری کنسرت همایون شجریان و گروه «دستان» در واشنگتن)( ۱۸ اردیبهشت)
 

گزارش تصویری کنسرت همایون شجریان و گروه «دستان» در واشنگتن ۱۸ اردیبهشت

 


[ ]
+
انتشار دوباره آلبوم هاي کيهان کلهر و ارشد تهماسبي
 
انتشار دوباره آلبوم هاي کيهان کلهر و ارشد تهماسبي
 
 
آلبوم هاي غزل 1 و 2 کيهان کلهر و شجاعت حسين خان براي هشتمين بارو آلبوم موسيقي «عشق ماند» به آهنگسازي ارشد تهماسبي و با صداي سالار عقيلي براي دهمين بار توسط انتشارات ماه ريز در بازار موسيقي منتشر شدند. در آلبوم غزل1 که با عنوان نسخه هاي گمشده جاده ابريشم منتشر شده قطعاتي چون حماسه طلوع، بيا با من، ماه ني و سفر به چشم مي خورد. در اين اثر که بداهه نوازي در موسيقي هند و ايران است کيهان کلهر نوازنده کمانچه، شجاعت حسين خان؛ سيتار و سواپان چادهوري؛ تبلا به اجرا پرداخته اند. اين اثر سال 80 منتشر و امسال براي هشتمين بار توسط انتشارات ماه ريز منتشر شده است. غزل 2 که باز هم بداهه نوازي در موسيقي هند و ايران است و عنوان شب بر فراز جاده ابريشم نام دارد با قطعاتي چون پگاه، کوه هاي بزمي و پرواز با نور خورشيد منتشر شده است. در اين اثر شجاعت حسين خان نوازنده سيتار و آواز، راوي کوما؛ دهلک، سواپان چادهوري و رفيع الدين صبري؛ تبلا و س.پ. بهالا نوازنده سازهاي کوبه يي، کيهان کلهر را همراهي مي کنند. غزل 2 نيز براي هشتمين بار توسط ماه ريز منتشر شده است. اين دو اثر با طرح روي جلد جديد و برخي تغييرات تجديد چاپ شده اند. از سوي ديگر آلبوم موسيقي «عشق ماند» به آهنگسازي ارشد تهماسبي و با صداي سالار عقيلي به چاپ دهم رسيد. در اين آلبوم قطعاتي چون تصنيف راست ساربان با شعري از سعدي، مقدمه و تصنيف آواز با شعري از حافظ، ساز، پنج ضربي عراقي، تصنيف افشاري عشق با شعري از سعدي که به داريوش زرگري تقديم شده، تصنيف نوا درد عشق با شعري از حافظ، تصنيف شوشتري به تيغم گر کشد با شعري از حافظ، چهار مضراب با تصنيف بيات اصفهان شاه شمشاد قدان با شعري از حافظ، تصنيف همايون خوش آنکه وصال از جامي و تصنيف پروانه و راست زلف آشفته با شعري از حافظ به چشم مي خورد. «عشق ماند» به آهنگسازي ارشد تهماسبي است که با اجراي گروه نوروز متشکل از سالار عقيلي؛ خواننده، ارشد تهماسبي؛ تار، داريوش زرگري؛ تنبک، محمدرضا ابراهيمي؛ ديوان و حميدرضا خبازي؛ تار و بم تار اجرا شده است. منبع : اعتماد

[ ]
+
کنسرت هنگامه اخوان هنوز لغو نشده است
 
کنسرت هنگامه اخوان هنوز لغو نشده است



اجراي ارکستر ارمنستان به رهبري سرگئي سامباتيان طي روزهاي آينده در تالار وحدت لغو شد، اما به گفته روابط عمومي بنياد رودکي اجراي هنگامه اخوان تغييري ندارد. ارکستر ارمنستان که قرار بود در روزهاي 10 تا 12 تيرماه در تالار وحدت کنسرت دهد به دليل عدم آمادگي گروه اجرايي و عدم حضور در ايران، برنامه خود را در صورت هماهنگي در تاريخ ديگري اجرا خواهد کرد.

ارکستر ارمنستان قرار بود با همراهي پيانو مهيار مرادي در يک بخش از اجراي خود کنسرت پيانو شماره يک چايکوفسکي را که يکي از سخت ترين اجراهاي اين هنرمند است و تاکنون در ايران اجرا نشده، بنوازد.

همچنين در بخش ديگري از اين کنسرت قرار بود سمفوني «دنياي نو» از دورژاک و در ادامه و در راستاي تعامل فرهنگي بين دو کشور ايران و ارمنستان، قطعه «رقص دايره» از زنده ياد حشمت سنجري نواخته شود. به گزارش ايسنا اين کنسرت با همکاري بنياد رودکي و موسسه هنر طلايي «ظريف» برگزار مي شد و افرادي که بليت هاي اين اجرا را تهيه کرده اند، مي توانند با مراجعه به تالار وحدت مبلغ هزينه شده را دريافت کنند. اين در حالي است که در روزهاي اخير خبر ديگري مبني بر تعويق يک ماهه کنسرت هنگامه اخوان نيز از سوي روابط عمومي اين گروه منتشر شده بود، اما نويد اسدپور مدير روابط عمومي بنياد رودکي در اين رابطه گفت؛ مادامي که گروه هاي اجرايي براي لغو برنامه هاي خود به تالار وحدت مراجعه نکرده اند و خبر آن روي سايت بنياد قرار نگرفته است، ما اين برنامه ها را لغوشده اعلام نخواهيم نکرد.

او ادامه داد؛ «گروه هاي اجرايي پيش از اعلام اين اخبار بايد به مديريت تالار وحدت مراجعه کرده و برنامه را به اطلاع ما برسانند تا بعد از انجام مسير اداري آن، برنامه لغو شود.»

اسدپور همچنين درباره احتمال جايگزيني برنامه هاي ديگري به جاي اجراهاي لغو شده گفت؛ «در حال حاضر برنامه جايگزيني نخواهيم داشت و از آنجا که برنامه هاي تالار وحدت تا پايان سال تکميل است، در حال حاضر نمي توانيم وعده اجراي دوباره براي اين گروه ها را در تاريخ ديگري بدهيم.» منبع:اعتماد

[ ]
+
گزارشی از کنسرت همایون شجریان و گروه دستان در شیکاگو ؛ همراه با عکس

 

گزارشی از کنسرت همایون شجریان و گروه دستان در شیکاگو ؛ همراه با عکس

آنچه در زیر می‌خوانید ترجمه‌ی شبه‌گزارش کوتاهی است از کنسرت اخیر همایون شجریان و گروه «دستان» در شیکاگو که توسط سایت انگلیسی‌زبان «رادیو جوان» منتشر شده است

البته این متن به‌صورت آزاد ترجمه شده، و برای خواندن گزارش اصلی به زبان انگلیسی می‌توانید به اینجا بروید. گفتنی‌ست این کنسرت در روز ۱۶ می (۲۶ اردیبهشت) در دانشگاه ایلی‌نویز شیکاگو برگزار گردید.

موسیقی سنتی ایرانی رسماً وارد دوره‌ی جدیدی شده است. دوره‌ای که در آن خلاقیت و افکار بدیع با هم در می‌آمیزند تا محدودیت‌های سنت را از پیش روی بردارند. همایون شجریان خود را آماده کرده است تا به محض اینکه پدر از سریر آواز ایرانی پایین آمد، همچون شاهزاده‌ای جای او را بگیرد و به‌زودی تبدیل به استاد آواز ایران شود. شجریانِ پسر، سبکی از موسیقی را به ارث می‌برد که شاید از دید بسیاری از ایرانی-آمریکایی‌های نسل اولی، ملال‌آور و خسته‌کننده نام گرفته باشد؛ اما او می‌تواند انگاره‌ی تازه‌ای را پدید آورد. این امید وجود دارد که موسیقی سنتی توسط قلب و صدای جوان همایون، با نوآوری‌های شگرف ضمن پای‌بندی به ریشه‌ها، روح اصلی خویش را باز یابد، و تلاش کند دل انبوه جوانان را با خود همراه ساخته و نیز حمایت افراد مسن‌تر را هم حفظ کند. این انگاره و این آرزو اکنون به واقعیت نزدیک می‌شود.

در کنسرت اخیر همایون در شیکاگو، آن‌طور که من دیدم، نزدیک به یک‌چهارم حاضران را جوانان تشکیل می‌دادند. این در حالی‌ست که در اجرای سال گذشته‌ی استاد محمدرضا شجریان در همین شهر شیکاگو، تنها حدود ده نفر از تماشاگران جوان بودند و همین به‌تنهایی موجب شگفتی‌ست. البته از حق هم نباید گذشت که بخشی از این استقبال گسترده‌ی جوانان به وجود گروه حرفه‌ای و هماهنگ دستان برمی‌گردد. انصافاً کلمات در توصیف هماهنگی اعضای گروه دستان عاجزند.

پژمان حدادی که شاید بهترین تمبک‌نواز حال حاضر باشد، روی صحنه چشمان خود را می‌بندد و در دنیای «وجد»آمیز خودش سیر می‌کند. او نه تنها از پوست تمبک، که از بدنه‌ی چوبی آن هم صدا می‌گیرد. در واقع خلاقیت او در تمبک‌نوازی که گاهی با شیوه‌های نامعمول همراه می‌شود، ضمن شکستن حصار قواعد خشک، آن ماهیت اصلی موسیقی را هم نمایش می‌دهد. بهنام سامانی، نوازنده‌ی دف و مؤسس گروه سازهای ضربی «ضربانگ» نیز چنین است. او هم در نواختن سازی مثل کوزه، تمام خلاقیت خویش را به‌کار می‌گیرد. به این ترتیب جمعیت حاضر با شنیدن قطعه‌ی بی‌کلام «مستانه»، ریتم بالای قطعه و اجرای فوق‌العاده هماهنگ حدادی و سامانی، به وجد می‌آیند و در پایان نه فقط تماشاگران که خود همایون شجریان هم برای این دو کف می‌زند.

اما آرام‌ترین و کندترین بخش این اجرا، آواز «دلشده» با شعری از عراقی با صدای لطیف شجریان جوان، تار حمید متبسم، بربت حسین بهروزی‌نیا و کمانچه‌ی سعید فرجپوری همراه شد و در واقع قلب حضار را ربود و آن‌ها را آماده‌ی شنیدن تصنیف پراحساس و تأثیرگذار آخر کرد: «وطن» سیاوش کسرایی. کلام کسرایی درد سنگین جدایی از وطن را در عمق دل‌هامان می‌ریزد و حواس‌مان را متوجه روزهای باشکوه سرزمین‌مان می‌سازد که متأسفانه بر حسب اتفاقات گوناگون از آن فاصله گرفته‌ایم: به اوج رفت موج‌های تو / که یاد باد اوج‌های تو. ولی به‌هر روی عشق ما به فرهنگ کهن ایرانی هرگز از میان نخواهد رفت.

ما سالن کنسرت را با حسی از امید در ذهن‌مان ترک کردیم: امیدی که همایون شجریان و گروه دستان در جان‌های ما کاشتند. و این همان زیبایی‌ست که ورای موسیقی سنتی قرار گرفته: شرح آنچه به زبان عادی نمی‌توان گفت و درک آنچه در شرایط عادی نمی‌توان احساس کرد. موسیقی سنتی بیانی کامل و دست‌نخورده از زندگی‌ست: تعقیب دائم شادی و جست‌وجو به‌دنبال عشقی که در زندگی‌هامان گم شده است. این موسیقی به ما امید می‌دهد.        ترجمه: وبلاگ همایون شجریان

 


[ ]
+
به یاد ترقی

 

به یاد ترقی

حالا دیگر از نسل ترانه‌نویس‌های استثنایی سال‌های دور تنها چند نفر بیشتر باقی نمانده‌اند؛ تنها چند نفر که تعدادشان از تعداد انگشت‌های یک دست هم بیشتر نمی‌شود.
بیژن ترقی یکی از همان چند نفر، یعنی خاطره‌ساز نسلی که کم‌کم همه چیزش را از دست می‌دهد، فقط همین روزها را فرصت داشت تا دومین‌ماه بهاری ۸۰ سالگی‌اش را لبخند زند؛ به همین سادگی. شاید کمتر کسی به یاد داشته باشد ترانه‌هایی که بارها دلتنگی‌هایشان را به باد سپرده و اشک‌هایشان را مثل رودخانه‌ای آرام جاری کرده، دل نوشته‌های پیرمردی است که با موهای برف‌پوش ادامه زندگی را، شاید برای وقتی دیگر گذاشته.


«با اینکه مردم هنوز ترانه‌های مرا زمزمه می‌کنند، از یادها رفته‌ام، از وقتی مریض شدم، کسی احوالی از من نمی‌پرسد.»مرور کلمات بالا به شکل وحشتناکی غم‌انگیز است. آنقدر غم‌انگیز که در یک لحظه، رویاها را فرومی‌ریزد. شاید هم تقدیر تلخ آدمی، همواره با تنهایی گره خورده است. با مضمون همیشگی زمزمه‌هایی که ترقی یک عمر فریادشان زده است.
مرور کارنامه درخشان او ثابت می‌کند که نامش به عنوان یکی از مهم‌ترین چهره‌های موسیقی این سرزمین به یادگار خواهد ماند. «می‌زده شب»، «بیداد زمان»، «آتش کاروان» و ده‌ها ترانه دیگر تنها گوشه‌ای از آوازهای بلند شاعری است که زیست شاعرانه را بر هر چیز دیگری ترجیح داد.


شاید مهم‌ترین نقش در تحول ترانه امروز را بتوان در تقویت جنبه‌‌های روایی و داستانی نوشتن ترانه‌هایش دانست. ترانه‌های او بازتاب وسیعی از زندگی است و اجزای شکل‌دهنده طبیعت در سطرهایش حضوری جدی دارند؛ حضوری که مخاطب سرگردان را به دوردست‌ها می‌کشاند و در یک خلاء سبک به آرامش می‌رساند.وقتی به آن ترانه‌ها دل می‌دهی، تلفیق شعر و موسیقی به‌گونه‌ای است که می‌توان پی برد بین شاعر و آهنگسار و خواننده همدلی به وجود آمده است. نکته‌ای که باعث شده است پس از گذشت سال‌ها هنوز هم ترانه‌هایی همچون «آتش کاروان» زیباتر از همیشه در کوچه‌ها و خیابان‌های شهر به گوش برسد. ترانه‌هایی که بی‌تردید پیوند نسل تازه از راه رسیده با گذشته است. هرچند معیارهای زندگی از زمین تا آسمان فرق کرده باشد. ترقی در یکی از مصاحبه‌هایش درباره شگردش در تلفیق شعر و موسیقی با ذکر خاطره‌ای می‌گوید: «در اداره رادیو و در اتاق برنامه گل‌ها به استاد بنان برخوردم؛ در حالی که با دوستان هم صحبت بودند و گویا در زمینه تلفیق شعر و موسیقی هم حرف می‌زدند، با دیدن من بنده را مخاطب قرار دادند و گفتند: فی‌المثل یکی از تصنیف‌هایی که ایشان ساخته‌اند و چندی پیش هم اجرا شده متاسفانه خواننده آن، نه چگونگی حالات واقعی آهنگ‌ها را درک کرده و نه به پیام شاعر توجه داشته است. سپس شروع کردند به خواندن چند فراز از آن تصنیف. با شنیدن صدای بنان و چگونگی بیان شعر و تلفیق آن با آهنگ و زیر و بم‌ها احساس کردم شعر بنان حالتی به خود گرفته که من را هم زیر و رو کرده است؛ آنچنان که گویی دریچه دیگری از عالم موسیقی بر من گشوده می‌شد. در آنجا به معنی واقعی تلفیق شعر و موسیقی پی بردم و از آن پس توجهم به اجرا و تسلط خواننده در بهتر عرضه کردن راز و رمز شعر و موسیقی جلب شد و سعی کردم این نکته حساس را هنگام سرودن تصنیف نیز در نظر داشته باشم.»


تیک تاک هول‌آور عقربه‌ها در نیمه شب شنبه‌ با اندوه ابرها که در هم آمیخت، قلب شاعر ایستاد و ما دوباره به یاد آوردیم همه شاعران دنیا در نیمه‌های شب می‌میرند. دوباره حسرت خوردیم از اینکه هیچ‌وقت قدر آدم‌هایی مثل بیژن ترقی را ندانسته‌ایم. فاصله نسل تازه از راه رسیده و گذشته خیلی است؛ به اندازه زمین تا آسمان؛ اما کسانی مثل ترقی فاصله‌ها را کم کرده‌اند. همین که حالا ترانه‌هایش را از لب جاری می‌کنیم یعنی اینکه گذشته را دوست داریم، اما کاش ...


● آتش از کاروان جدا ماند
پیکر «بیژن ترقی» ترانه‌سرا،  از مقابل تالار وحدت تشییع شد. در این مراسم، چهره‌هایی چون محمدحسین ایمانی‌خوشخو، سهیل محمودی، عباس سجادی، امیر اسماعیل آذر، همایون خرم، رحیم معینی کرمانشاهی، ‌بهمن فرمان‌آرا، سالار عقیلی، قاسم رفعتی و همچنین خانواده و دوستداران ترقی حضور داشتند.
بنا بر این گزارش، رحیم معینی‌کرمانشاهی در این مراسم گفت: فقط ۱۲ تا ۱۵ نفر در دهه ۳۰ و ۴۰ آمدند که نظیر آن‌ها نمی‌آید. وقتی آرشیو برنامه گل‌های رادیو را می‌شنویم، می‌بینیم ترقی دو روز پیش نمرد، یاحقی دو سال پیش نمرد، تجویدی سه سال پیش نمرد؛ همه ما از سال ۵۱ که رادیو با تلویزیون ادغام شد، مردیم. چون عرضه از گوش به چشم تغییر کرد. وی به توانایی‌های ترانه‌سرایی بیژن ترقی اشاره کرد و گفت: خیلی از ترانه‌سراها به رادیو مراجعه کردند و کنار رفتند، ولی ترقی کسی بود که در رادیو ماندگار شد.


وی اظهار کرد: ترانه‌سرایی در ایران عمر صد ساله دارد و غیر از ترانه‌سرایی در غرب است. در غرب اول ترانه را می‌گویند و بعد آهنگ روی آن می‌نشیند، ولی در ایران معمولا اولا آهنگ را می‌سازند و بسته به فراز و فرودهای آن ترانه را می‌سرایند.
معینی کرمانشاهی با انتقاد از شوخی بی‌مزه ایرج میرزا در نامه‌ای که به یکی از اهالی شعر و موسیقی نوشته بود و در آن تصنیف سرایی را نازل‌تر از شاعری دانسته بود، گفت: چیزی که از ایرج میرزا باقی ماند همان تصنیف بود.
وی عنوان کرد: از خدا می‌خواهم که به این طبقه هنرمندان ایرانی که از بی‌آزارترین مردم هستند، جای خاص پر از گل در بهشت خود اختصاص دهد.
معینی کرمانشاهی، بیژن ترقی را فردی خوش‌ اخلاق، بی‌آزار و فروتن دانست و گفت: هیچ‌کس روی او را بدون خنده ندیده است.
عباس سجادی مدیرعامل موسسه نغمه شهر نیز که اجرای این مراسم را برعهده داشت، به قرائت یادداشت ترقی پرداخت که در آن اوضاع ترانه امروز را در قالب ابیاتی بیان کرده بود و سجادی از این ابیات به عنوان مانیفست ترانه امروز یاد کرد.


همایون خرم نیز با دستی شکسته پشت تریبون حاضر شد و گفت: چقدر تاثیر‌برانگیز است درگذشت کسانی که انسان سال‌های سال با آن‌ها الفت داشته؛ به خصوص کسانی که از خانواده هنر موسیقی هستند.
وی ادامه داد: ترقی از ترانه‌سرایان بی‌نظیر و با احساس بود که موسیقی را نه با دل، بلکه با صدا زمزمه می‌کرد.
خرم از شوق همراهی ترقی با آهنگسازان سخن گفت و عنوان کرد: او عاشق بود و عاشق تا به معشوق نرسد دست بر نمی‌دارد، ترقی عاشق ترانه بود.
وی از ماندگاری ترانه‌ها و آهنگ‌هایی که روی ترانه‌های ترقی ساخته شد، سخن گفت و اظهار کرد: هر کدام از ترانه‌های او برای همه، حتی برای آهنگسازش هم خاطره است و آن چه از دل برآید بر دل نشیند و دل هیچ‌گاه اشتباه نمی‌کند.


این آهنگساز بیان داشت: وقتی می‌بینم که جوانان کار غول‌های موسیقی را که برای چهل، پنجاه سال پیش است، گوش می‌دهند، درباره ماندگاری این آثار به یقین می‌رسم.
همایون خرم خاطرنشان کرد: کاروان عشق بیژن ترقی از ما جدا شد و به ابدیت پیوست.
محمدحسین ایمانی‌خوشخو نیز از دیگر سخنرانان این مراسم بود که پیشنهاد راه‌اندازی بخش ترانه جشنواره موسیقی فجر به نام بیژن ترقی را مطرح کرد.
در ادامه مراسم، شاهرخ نادری از بسیاری از ترانه‌سرایان ایران نام برد تا هم ذکر خیری از آن‌ها باشد و هم خانواده آن‌ها بدانند که مردم فراموششان نکرده‌اند.
در ادامه، قاسم رفعتی تصنیف «به رهی دیدم برگ خزان» را برای حاضران خواند و سپس پیکر ترقی به سمت قطعه هنرمندان بهشت‌زهرا تشییع شد.

 
● جایزه «بیژن ترقی» از سوی وزارت ارشاد تاسیس می‌شود
معاون هنری وزیر فرهنگ و ارشاد اسلامی پیشنهاد کرد بخش ترانه جشنواره موسیقی فجر به نام «بیژن ترقی» راه‌اندازی شود.
محمدحسین ایمانی خوشخو در مراسم تشییع پیکر بیژن ترقی از مقابل تالار وحدت گفت: پیشنهاد می‌کنیم جشنواره موسیقی فجر را در حوزه ترانه به نام بیژن ترقی داشته باشیم و به آثاری که از حیث ترانه تولید می‌شوند، جایزه دهیم.
وی از ترقی به عنوان کسی یاد کرد که حق بزرگی به گردن موسیقی ما دارد و بیان داشت: او در اتصال ادبیات و هنر موسیقی نقش مهمی دارد و اگر افرادی مانند ترقی‌ها نبودند، فاصله‌های زیادی بین موسیقی و کلام می‌دیدیم.
معاون هنری وزارت ارشاد با بیان این که اگر تلاش این عزیزان نبود یک شکاف بزرگ در این دو مقوله می‌دیدیم، اظهار داشت: از جوانان انتظار داریم که راه او را ادامه دهند.
ایمانی خوشخو خاطرنشان کرد: آثاری که از ترقی به جا مانده نه تنها نزد هنرمندان، بلکه برای مردم هم جای خالی او را پر می‌کند.

می و میخانه مست و می کشان ، مست

زمین مست و زمان مست ، آسمان مست

نسیم از حلقه ی موی تو بگذشت

چمن شد مست و باغ و باغبان مست

تا زدم یک جرعه می از چشم مستت

تا گرفتم جام مدهوشی زدستت

شد زمین مست ، آسمان مست ، بلبلان نغمه خوان مست

باغ مست و باغبان مست

تو زمزمه ی چنگ و عود منی

نغمه ی خفته در تار و پود منی

تو باده و جام و سبوی منی

مایه ی هستی و های و هوی منی


گرچه مست مستم

نه می پرستم

به هردوجهان ، مست عشق تو هستم

تا من چشم مست تو دیدم

زساغر عشقت ، دو جرعه کشیدم

شد زمین مست ، آسمان مست ، بلبلان نغمه خوان مست

باغ مست و باغبان مست 

 

این تصنیف زیبا با صدای استاد علی اصغر شاهزیدی و آهنگ استاد تجویدی را از اینجا می‌توانید دانلود کنید.


[ ]
+
تمام ناتمام من

نا تمام تمام من كجائي؟

http://www.siroosjamali.com/images/siroosjamali_bio.jpg

سيروس جمالي

http://img211.imageshack.us/img211/7448/mhyar010eb.jpg

مهيار شادروان


من تمام ناتمام توام              نا تمام تمام من كجائي            


بيت شعري بي نهايت زيبا و پر معنا با صداي مهيار شادروان . فقط ميتوانم بگويم مفهومي بي نهايت ژرف دارد.

بشنويد و لذت ببريد:


شعر و آهنگ : سيروس جمالي

صداي :    مهيار شادروان

از البوم :گوشه هاي نهان صبح

Click here to start download.


[ ]
+
كشف قدیمی ترین ابزار موسیقی دنیا


باستان شناسان آلمانی موفق شدند قدیمی ترین ابزار موسیقی دنیا با قدمت 35 هزار سال را کشف کنند

http://www.hamshahrionline.ir/images/upload/news/pose/8608/muzic6-zr.jpg

محققان دانشگاه توبینگ موفق شدند تمام اجزای یک فلوت قدیمی را که مربوط به 35 هزار سال قبل است در غار "هول فلس" در جنوب غربی آلمان کشف کنند.

نتایج این کشف که در مجله نیچر منتشر شده است نشان می دهد که اولین انسانهای ساکن اروپا که از نظر آناتومی بدنی همانند انسانهای امروزی داشته اند دارای یک سنت موسیقایی بسیار مهم بودند.

این ابزار موسیقی به طول حدود 22 سانتیمتر و قطر 8 میلیمتر و دارای پنج سوارخ کوچک برای عبور هوا است. سطح این فلوت و ساختار استخوانی آن در شرایط مطلوبی است. این فلوت از عاج ساخته شده است. این فلوت در 12 تکه کنار هم پیدا شده است.

پیش از این یک فلوت دیگر کشف شده بود که قدمت آن 34 هزار سال بود. به گفته باستان شناسان آلمانی، کشف این فلوت جدید به خصوص از نظر موادی که در ساخت آن به کار رفته است از اهمیت ویژه ای برخوردار است به طوری که فناوری که برای ایجاد این ابزار موسیقی استفاده شده است بسیار پیچیده بوده و به دستهای ماهری نیاز داشته است.

این محققان فرض کرده اند که اجداد اروپاییها ابزار موسیقی را در بافتهای اجتماعی مختلف می نواخته اند.


[ ]
+
تعويق كنسرت هنگامه اخوان


برنامه کنسرت هنگامه اخوان که قرار بود 11 و 12 تیر ماه در تالار وحدت برگزار شود به تعویق افتاد


 http://www.iran-goftogoo.com/forums/uploads/post-10-1143682258.jpg

نایب رئیس کانون خوانندگان خانه موسیقی با اعلام این خبر به خبرنگار مهر گفت: از حدود دو هفته قبل دچار مشکل تورم حنجره شدم که امیدوار بودم با همکاری پزشکان برای این برنامه آماده شوم؛ اما بنا به نظر پزشک معالجم حنجره ام تا سه چهار هفته دیگر آماده اجرا نخواهد بود.

 

هنگامه اخوان در ادامه افزود: با توجه به مشکل به وجود آمده ما ناچار شدیم این کنسرت را حداقل تا یک ماه آینده به تعویق بیندازیم. البته برای راضی نگه داشتن مخاطبان این قول را نیز می دهم که در صورت موافقت مسئولان به جای دو روز برنامه  سه روز کنسرت ویژه بانوان اجرا کنیم.

 

یاد آور می شود این کنسرت قرار بود با همکاری موسسه نیکوکاری مهر آفرین در آوازهای دشتی و ابوعطا برگزار شود که در لیست برنامه اجرای تصانیف خاطره انگیزه "موسم گل"، "آتشی در سینه دارم جاودانی"، "امان از هجر رخ یار" و "نرگس مست" دیده می شد.  منبع : مهر


[ ]
+
یادی از استاد یدالله کابلی خوانساری

 

یادی از استاد یدالله کابلی خوانساری

yadolah kaboli-khatat-یدالله کابلی by masih_azarakhsh.

متولد: 1328 و در شهرستان خوانسار به دنيا آمد.
وي در محضر با صفاي استاد عالي مقام سيد حسن ميرخاني خط نستعليق را آموخت و در طي زمان با بررسي خطوط، رواني و رهايي خط شكسته , وي را به دنياي تازه اي كشانيد. بعد از آشنايي با اين خط و روبرو شدن با آثار استاد بي نظير اين قلم يعني درويش عبدالمجيد بر آن شد كه در راه فراگيري اين هنر فراموش شده قدم گذارد به همين منظور از خطوط متأخرين و خصوصاً درويش عبدالمجيد – ميرزا كوچك اصفهاني و سيد گلستانه سود برد.
 سپس وي از سال 54 تعليم خط شكسته را در انجمن خوشنويسان ايران شروع كرد.  او توانست به تنهايی خط شکسته نستعلیق ایران را احیا کرده و قوانین و نظمی مدرن به آن بدهد.

http://www.qoqnoos.com/body/caligraphy/KABOLI/p11.jpg

http://www.iranonline.com/art/kaboly/molana.JPG

استاد کابلی از دوستان بسیار صمیمی و نز دیک استاد شجریان هستند به طوری که خط روی جلد اکثر آثار شجریانها  را استاد کابلی نوشته اند:

http://img.tebyan.net/big/1387/04/117732492196249124761097212634421482.jpg

            بی تو بسر نمی‌شود,محمد رضا شجریانغوغای عشقبازان,محمد رضا شجریانیاد ایام,محمد رضا شجریان

 


[ ]
+
كنسرت محمدرضا لطفي و گروه شيدا
 

كنسرت محمدرضا لطفي و گروه شيدا

محمدرضا لطفي به همراه گروه همنوازان شيدا اواخر مردادماه در تهران كنسرت برگزار مي‌كند اما هنوز مكان برگزاري اين كنسرت مشخص نشده است..

http://i23.tinypic.com/2igjbkz.jpg

بهراد توكلي مدير برنامه‌هاي «لطفي» در گفت‌وگو با فارس، گفت: در اين كنسرت كه اواخر مردادماه در تهران برگزار مي‌شود، محمدرضا لطفي به همراه گروه همنوازان شيدا به روي صحنه خواهند رفت.

وي ادامه داد: در اين كنسرت كه اولين اجراي لطفي در سال جديد است قطعات جديدي از ساخته‌هاي لطفي اجرا خواهد شد همچنين بخشي نيز به تكنوازي آقاي لطفي اختصاص دارد.

توكلي در خاتمه در خصوص مكان برگزاري اين كنسرت بيان داشت: هم اكنون در خصوص زمان و مكان در حال مطالعه هستيم به طوري كه چند مكان را در دست بررسي داريم اما هنوز به قطعيت نرسيده‌ايم.
 
محمدرضا لطفي به همراه گروه همنوازان شيدا آخرين اجراي خود را سال گذشته در تهران در بيست و چهارمين جشنواره موسيقي فجر به روي صحنه برد. منبع : جام جم

[ ]
+
کنسرت هنگامه اخوان در تالار وحدت

 

 کنسرت هنگامه اخوان در تالار وحدت

هنگامه اخوان روزهاي 11 و 12 تير کنسرت ويژه اي را مختص بانوان با همکاري موسسه نيکوکاري مهر آفرين در تالار وحدت به روي صحنه مي برد

به گزارش خبرگزاري مهر، هنگامه اخوان عضو هيئت مديره کانون خوانندگان خانه موسيقي  در اين کنسرت که با همکاري موسسه نيکوکاري مهر آفرين برگزار مي شود قطعاتي را در دستگاه هاي دشتي و ابوعطا اجرا مي کند.

در دستگاه دشتي اين برنامه تصانيف "موسم گل"، "آتشي در سينه دارم جاوداني"، "مستي دام"، "فنجان شب"، "خون جوانان" و "ديلمان" اجرا خواهد شد. در دستگاه ابوعطا نيز قطعاتي چون"امان از هجر رخ يار" و "نرگس مست" براي مخاطبان به اجرا در مي آيد.

 در اين کنسرت بيتا رضوي(نوازنده سه تار و سرپرست گروه)، آذر زرگريان(تار)، مرجان راوندي(عود)، سونيا(کمانچه) و نغمه فرهمند(تنبک) هنگامه اخوان را به عنوان خواننده همراهي کنند.  جام جم آنلاين


[ ]
+
موسیقی؛ درمانی جدید در نارسایی‌های قلبی - عروقی

 

موسیقی؛ درمانی جدید در نارسایی‌های قلبی - عروقی

 

محققان ایتالیایی دانشگاه پاویا اعلام کردند موسیقی در اشکال مختلف می تواند در کنترل و درمان اختلالات قلبی مورد استفاده قرار گیرد.

به گزارش خبرگزاری مهر، محققان ایتالیایی اعلام کردند موسیقی به دلیل تاثیرگذاری بر روی فشار خون می تواند در درمان حملات قلبی و ناتوانیهای حرکتی ناشی از این حملات موثر باشد.

محققان دریافتند موسیقی با ریتم تند می تواند فشار خون و ضربان قلب را بالا برده و در مقابل موسیقی آرام می تواند تاثیری معکوس بر روی فشار خون داشته باشد. تغییر بلندی صدای موسیقی نیز تاثیر مستقیمی بر روی فشار خون انسان دارد.

محققان اعلام کردند با ترکیب موسیقی سریع و آرام می توان سیستم قلبی عروقی را کنترل کرده و به تدریج آن را احیا کرد. طی آزمایشها زمانی که موسیقی متوقف می شود، تنفس، ضربان قلب و فشار خون کاهش پیدا کرده و گاهی به پایین تر از سطح اولیه نیز می رسد.

بر اساس گزارش تلگراف، داوطلبان و شرکت کننگان در این آزمایشها برای شنیدن موسیقی از هدفون استفاده کرده و فشار خون، ضربان قلب، جریان خون در عروق مغزی، تنفس و باریکی عروق خونی آنها از طریق سیستم الکتروکاردیوگرام اندازه گیری شده است.  منبع :مهر


[ ]
+
پخش آواي ايراني بدون صداي شجريان
 
پخش آواي ايراني بدون صداي شجريان
 
سري جديد «آواي ايراني» که قرار بود با پخش صداي هشت استاد آواز ايراني روي آنتن سيما برود فعلاً بدون صداي محمدرضا شجريان در کنداکتور پخش قرار دارد.

محمدرضا جعفري ضمن اعلام اين خبر گفت؛ «با توجه به اتفاقات روزهاي اخير و همچنين نامه استاد شجريان به آقاي ضرغامي فعلاً براي پخش صداي استاد دست نگه داشته ايم، اما اميدواريم اين مشکل به زودي حل شود.» کارگردان مجموعه آواي ايراني در ادامه گفت؛ «سري سوم اين برنامه قرار بود از فروردين امسال روي آنتن برود که اين امر به تعويق افتاد و طبق آخرين گفت وگوهايي که در مورد پخش آن با مسوولان داشته ايم از نيمه دوم تيرماه علاقه مندان مي توانند بيننده آواي ايراني در 52 قسمت باشند.»

به گزارش مهر جعفري همچنين گفت؛ «در سري اول برنامه تنها آوازهاي استاد شجريان پخش مي شد که در سري دوم آوازهاي استادان بنان، حسين قوامي و محمودي خوانساري را نيز به آن اضافه کرديم.

در سري جديد آواي ايراني علاوه بر آوازهاي اين چهار استاد، قطعاتي از اجراهاي تاج اصفهاني، اديب خوانساري، عبدالوهاب شهيدي و ناصر مسعودي را نيز به مجموعه استادان قبلي افزوديم.» او در پايان گفت؛ «در هر صورت اميدواريم يک بار ديگر مشکل پخش صداي استاد شجريان از صدا و سيما حل شود.»  .اعتماد

[ ]
+

 

چوپان

http://www4.picturepush.com/photo/a/1463787/img/Anonymous/Qalemere-1.jpg

من همان شبان ِ عاشقم

سینه چاک و ساکت و غریب

بی تکلّف و رها

در خراب ِ دشتهای دور

ساده و صبور

یک سبد ستاره چیده ام برای تو

یک سبد ستاره

کوزه ای پُر آب

دسته ای گل از نگاه ِ آفتاب

یک رَدا برای شانه های مهربان تو!

در شبان ِ سرد

چارُقی برای گامهای پُر توان ِ تو

در هجوم درد...


[ ]
+
گامی به پیش ، گامی به پس ( یادداشتی بر آخرین آثار منتشرشده ی همایون شجریان )
 

 گامی به پیش ، گامی به پس ( یادداشتی بر آخرین آثار منتشرشده ی همایون شجریان )

http://i32.tinypic.com/2lcp84g.jpg

 نقد، همواره مورد توجه دو گروه بوده است گروه اول که در بطن یک طبقه ی خاص قرار دارد و در واقع جزئی ازمتخصصین این طبقه محسوب می شوند . از ویژگی های بارز این افراد می توان به داشتن تحصیلات آکادمیک در زمینه ی مورد نقد و یا به نوعی دست اندرکاربودن این افراد اشاره کرد.  اما دسته ی دوم کسانی هستند که تنها به دلیل علاقه ی شخصی در زمینه ای خاص از دانش و آگاهی و تجربی برخوردارند  نقدی که از جانب گروه دوم از منتقدین ارائه می شود را می بایست با احتیاط بیشتری نگریست.

این نوشته شرحی است بر اثار تازه منتشر شده ی همایون شجریان به قلم شخصی از دسته ی دوم منتقدین ؛ اخیراً دو البوم جدید از همایون شجریان به بازار آمده که در واقع این دو آلبوم حاصل دوبخش کنسرت همایون به همراه گروه دستان در برلین می باشد  بخش نخست  آن به آهنگسازی حمید متبسم در شور و دشتی اجرا شد و بخش دیگر آن بیات اصفهان و به آهنگسازی سعید فرجپوری اجرا شد

http://www.delawaz.com/delawazcontent/media/image/2008/09/743_orig.jpg

 چیزی که در وهله ی اول مورد توجه قرار میگیرد و توجه مخاطب را به خود جلب کند طرح روی جلد دو آلبوم یاد شده است.علی رغم طراحی های بی نظیر ی که تا کنون از خانم مژگان شجریان دیده ایم متاسفانه باید گفت که طراحی آلبوم های مذکور نه در حد و اندازه های نام همایون شجریان ونه در حدود گروهی همچون گروه دستان و نه حتی شرکتی چون دل اواز می باشد . طرح خشک وبی روح روی جلد هر دو البوم به نوعی از ارزش کار کاسته است . قطعاً ایجاد کردن طرحی زنده و پویا در اعتبار بخشیدن به کار ارائه شده بی تاثیر نمی توانست باشد.

اما بخش نخست که به عنوان قیژک کولی ارائه شده با ریز نوازی زیبایی از حمید متبسم اغاز میشود. سعید فرجپوری فضا سازی می کند و حسین بهروزی نیا شروع به نواختن ملودی ای می کند که با تار متبسم آمیخته میشود و پژمان حدادی با زیبایی منحصر به فردی ریتم را اداره می کند و ملودی اولیه توسط گروه نواخته می شود و اینچنین تصنیف  عاشقانه با کلامی از حمید متبسم اغاز میشود. موسیقی به زیبایی هرچه تمام تر پیش می رود و همایون که الحق چیزی از پدر کم ندارد عاشقانه را می خواند . شنونده ی آشنا به راحتی امضای حمید متبسم وگروه دستان را پای این تصنیف می تواند بخواند ...

بوی عشق سعدی را همایون با همراهی بربط اغاز می کند ،با تار ادامه میدهد و باهمنوازی چند صدایی(  یولیفونیک) تار ،کمانچه وبربط به پایان می رساند . در قسمتهایی از همراهی ساز و آوازتاثیر پذیری آواز وجواب ان کاملا ً مشهود است اما در جاهایی نیز خط اوازی وخط سازی  به صورت مجزا و مستقل حرکت می کند

 تصنیف قیژک کولی با همنوازی با شکوه ارکستر آغاز می شود کلام این تصنیف از استاد شفیعی کدکنی است شعر قیژک کولی را با شعر ساز خاموش که در آلبوم ساز خاموش استاد شجریان خوانده  شد می توان به قیاس گذاشت  تطابق آواز وموسیقی را در تنظیم حسین علیزاده به وضوح می توان مشاهده کرد اما در اجرای قیژک کولی گویی یک پای قضیه می لنگد و موسیقی وشعر هماهنگ حرکت نمی کنند. هرچند که هریک به تنهایی از زیبایی استادانه ای برخوردار است.هم آهنگسازی متبسم وهم خوانندگی همایون شجریان قابل تحسین است اما برخلاف آنچه در عاشقانه دیدیم به خوبی در کنار هم ننشسته اند

http://www.iranianmovies.com/images/cds/19460.jpg

طرف دیگر آلبوم  با قطعه ی بی کلام مستانه اغاز می گردد که صحنه ای از کورس تکنوازهای کوبه ای گروه است که با زیبایی خاصی به طور پویا حرکتی رو به جلو دارند . از نکات جالب این قطعه می توان به دو ساز تمبک وکوزه اشاره کرد که توانمندی پژمان حدادی وبهنام سامانی در نوازندگی سازهای کوبه ای  را نمایش می دهد که در قسمتهایی از  قطعه یکدیگر را همراهی می کنند

 شروع ناگهانی آواز کمند زلف به طرز نامطلوب صورت میگیرد .شنونده هنوز از فضای دوئت  کوبه ای ها خارج نشده که آواز شروع می شود. این بار کلام حافظ را همایون با همراهی تار آغاز می کند  که چنگی به دل نمی زند اما بخش سازی  این قسمت با قدرت بیشتری اجرا می شود و کاستی های  آواز همایون را جواب آواز پوشش می دهد .تمبک نوازی پژمان حدادی تصنیف زهی عشق  را با شعری از مولانا آغاز می کند.این تصنیف هم علی رغم ارائه ی خوب همایون از ضعف در تنظیم و آهنگسازی برخوردار است وتم آن تکراری به نظر می رسد و گویی آنچه از جانب حمید متبسم برای شعر تصنیف شده به خوبی آن را همراهی نمی کند وحتی ختم ناگهانی آن ضربه ای بر کل اثر وارد می کند . شاید با مقایسه ی این تصنیف با دیگر ساخته های متبسم متوجه این نکته بشویم که ضعف آهنگساز تا چه حد در کل اثر مشهود بوده است

 اما بخش دیگری این کنسرت که خورشید آرزو نام دارد  شامل قطعاتی است به آهنگسازی سعید فرجپوری است خورشید آرزو با اشتیاق طلوع می کند . قطعه ای بی کلام که از پیچیدگی خاصی برخوردار نیست اما نکته ای  که شنونده ی آشنا به کارهای دستان را جلب می کند  شباهت آن با قطعات آلبوم قبلی  گروه دستان  یعنی دریای بی پایان است این شباهت در ساز و آوازخورشید  آرزو بسیار بارز است  البته تنظیم این قسمت از همایون شجریان می باشد. ساز و آواز خورشید آرزو که کلامی از فریدون مشیری را به عاریت گرفته  فرم خاصی از همراهی ساز و آواز است که در اکثر کارهای گروه دستان شاهد این فرم بودهایم که بر خلاف رسم معمول یک مجموعه ی پلی فونیک جواب  آواز را میدهند.آواز جا افتاده ی همایون ،تکنوازی های هریک   از تکنوازان و هماهنگی و یکپارچگی ساز و آواز در این قطعه جلب توجه می کند در ادامه یک تک نوازی ما را به چین زلف وصل می کند.تصنیفی با شروع بسیار زیبا و شعری از عطار تسلط سبک سیاق استاد شجریان بر شیوه ی خواندن همایون کاملا ً مشهود می باشد همخوانی های  اعضا ی گروه به همراه  همایون زیبایی خاصی را در کنار موسیقی شان آفریده

در ادامه عشق پاک مشیری را همایون به همراهی سازها می خواند در فرم آوازی که    از فراز و فرودهای نسبتا ً خوبی برخوردار است وسازهایی که بی تکلف همراهی می کنند مولفه های آهنگسازی فرجپورری را در تصنیف اسرار عشق می توان یا فت برجسته کردن عنصر ریتم، استفاده از دینامیک متنوع و باشکوه نشان دادن ارکستر ازمولفه هایی است که در اکثر تصانیف ساخت فرجپوری یافت می شود

 دلشده عنوان آوازی است با شعری از عراقی که سعید فرجپوری آن را باکمانچه همراهی می کند در میانه  راه  بهروزی نیا خط ملودیک را با بربط  همراهی می کند اما این بار از همنوازی گروه خبری نیست وساز و آواز به صورت تک صدایی اجرا میشود .

وطن عنوان تصنیفی است با کلام سیاوش کسرایی  شاید بتوان گفت که انتخاب شعری از سیاوش کسرایی از تاثیر هنوزه ی جنبش چاووش بر موسیقی ایران نشات گرفته باشد .تمبک نوازی پژمان حدادی در میان سایر اعضای گروه از جلوه ی خاصی برخوردار است اما در کل احساس می شود که موسیقی خواهان هماهنگ کردن به زور خود با کلام است . همخوانی دستانی ها با همایون دراین تصنیف حال هوای آن را پرشور و انقلابی  ساخته است.

و اما با نگاهی کلی به این اثر می توان نقاط ضعف وقوت آن را برشمرد . با عث تعجب است که کنسرت گروه حرفهای چون دستان که در اجرای کنسرت های خارج از کشور تجربه های موفقیت آمیزی داشته اند با سطح کیفیت بسیار پایینی در زمینه ی صدا برداری  روبه رو شده است. علاوه بر آن سطح بسیار  پایین ضبط این کنسرت شنونده را از گوش کردن دوباره ی این آلبوم ها باز می دارد.

گروه دستان در کنار کامکارها شاید جزءترین های موسیقی ارکستری ایران باشند .حرفه ای بودن و سطح بالا بودن گروه معلول حرفه ای بودن اعضاء است. هر یک از تکنوازان گروه به تنهایی می توانند یک قطب برای موسیقی ما به شمار آیند حال آنکه این اعضاء در کنار هم و در بالاترین سطح کیفی کار خود به نوعی به کل اثر ضربه می زنند این نکته در کورس تکنوازی های گروه در این آلبوم حائز اهمیت است .

ساختار ادبیاتی این مجموعه از یکپارچگی برخوردار نیست انتخاب اشعار از حافظ گرفته تا سعدی ومولوی و استاد کدکنی و سیاوش کسرایی شنونده را دچار سر در گمی می کند . باید توجه داشت که شعر هر یک از بزر گان نام برده دارای خصوصیتی ویژه است . شاید بهتر بود انتخاب اشعار با آگاهی ِ سلیقه ی بیشتر صورت می گرفت.ضعف آهنگسازی در هر دو آلبوم کاملا مشهود است وتصنیف های ساخته شده تا حدی فاقد معیار های زیبایی شناسانه است.

 در خاتمه باید اضافه کرد که با جمع کردن نقاط ضعف وقوت این مجموعه می توان گفت نخستین تجربه ی مستقل همایون از سطح قابل قبولی برخوردار است اما باتوجه به سابقه ی گروه دستان و آثاری که تا کنون از ایشان منتشر شده قیژک کولی و خورشید آرزو با نزول سطح کیفی چشمگری از جانب گروه دستان رو به رو بوده است اما باید توجه داشت که درکارنامه ی هر هنرمندی ،طیف متنوعی از نمرات وجود دارد که چیزی از ارزش آن هنرمند کم نمی کند .   یونس اسفندیار

 


[ ]
+

قالب اين وبلاگ با استفاده از قالب ساز آنلاين طراحي شده است
©2008 All rights reserved.

Build Your Own Template!
JavaScript Codes
Check Page Rank of any web site pages instantly:
This free page rank checking tool is powered by Page Rank Checker service